Ինչպես ասաց Axel Vervoordt- ը ՝ դիզայնը ավելին է, քան պարզապես զարդարանք: «Չափի զգացումը գերակշռում է իմ ճաշակի մեջ: Ես ուզում եմ ներդաշնակություն ձեռք բերել ճարտարապետության, կահույքի, արվեստի և հնաոճ իրերի միջև »:
Axel Vervoordt- ը բելգիացի դիզայներ է, հնաոճ իրերի կոլեկցիոներ, պատկերասրահի սեփականատեր, wabi sabi փիլիսոփայության կողմնակից, երեք գրքերի հեղինակ և բազմապրոֆիլ Axel Vervoordt ընկերության հիմնադիր:
Նրա ընկերությունը ներառում է այնպիսի գործողություններ, ինչպիսիք են ինտերիերի և կահույքի դիզայնը, հնաոճ իրեր, հնագիտություն, ժամանակակից արվեստ և անշարժ գույք: Axel Vervoordt ընտանեկան ընկերությունում աշխատում են շուրջ հարյուր դիզայներներ, արվեստաբաններ, ճարտարապետներ, արհեստավորներ և վերականգնողներ: Հնաոճ իրերի, արվեստի և ներքին հարդարանքի ուղղությունները ղեկավարում է նրա որդին ՝ Բորիսը:Ամենանշանակալից աշխատանքն էր ՝ Անտվերպենում գտնվող Kanaal նախագիծը:
Նրա օրգանական մոտեցումը, որը ներառում է օբյեկտների շրջակա միջավայրի հետ միաձուլման, առկա միջավայրի նկատմամբ հարգանքի հավատարմությամբ` ամրապնդեց Վերվորդի տեղը դիզայներների ռահվիրաների շրջանում: Ակսելն սկսեց աշխատել արվեստի և հնաոճ իրերի վաճառքով 1960-ականների վերջին: Նրա ամենավաղ նախագծերից մեկը 16-րդ դարի Վլայկենսգանգում գտնվող Անտվերպենի Վերածննդի 16 տների տքնաջան վերականգնումն էր, որտեղ ապրում էին ամենաաղքատ մարդիկ: Այս տարածքի մի մասը վերածեց սեփական տան, ինչպես նաև այն վայրի, որտեղից Axel Vervoordt- ը վաճառեց իր <<գանձերը>>:
Նա և իր կինը ՝ Մեյը, ուղևորվում էին հնաոճ իրերի տոնավաճառներով ՝ նախ ներդրումներ կատարելով հավաքելու, ապա ընդլայնելով իրենց համընդհանուր ներքին կիրքը ինտերիեր դիզայնի և կահույքի նկատմամբ, ինչը սնուցվում էր այն համոզմունքով, որ յուրաքանչյուր սենյակ ունի իր առանձնահատկությունը և տեսակը:
Նրանց բազմոցների և ակումբային աթոռների պահանջարկը մեծացավ, և մինչ օրս մնում են Axel Vervoordt Master Collection- ի հիմնական կտորները: Նրա խոշոր և ամենահայտնի գործերը ներառում է ռոք աստղերի տներ և թագավորական պալատ, ինչպես նաև Ռոբերտ դե Նիրոյի «Տրիբեկա» պենտհաուսը (Գրինվիչ հյուրանոց, Նյու Յորք, Տրիբեկա):
Վերվորդը հաստատում է, որ իր աշխատանքը հիմնված է ոչ թե գեղագիտության վրա, այլ պարզության, ոգեշնչման և խոնարհության ավելի ավանդական որոնման մեջ:
«Ի վերջո, տանը ապրող մարդիկ պետք է կարողանան ավելի շատ հենց իրենց գտնել, քան այնտեղ իմ միջամտությունը կամ ներկայությունը: Այս միջամտության դերը պետք է դառնա ապագայի ներշնչման մշտական աղբյուր »:
Վերվորդը շատ վաղ տարիքից ծանոթացել է արեւելյան փիլիսոփայական ավանդույթներին: Ոգեշնչումը, որը նա ստացել է Ասիայում կատարած իր ճանապարհորդությունների ժամանակ, մնում է նրա հետ մինչ օրս և ակնհայտ է նրա բազմաթիվ աշխատություններում: Հարգանքը բնության հանդեպ, պարզության և ներդաշնակության արվեստը,առարկաների մեջ հայտնաբերված խոնարհ գեղեցկությունը և լռության ուժը հյուսված են նրա նմուշների մեջ, ինչպես նաև իր անձնական մեկնաբանությունը վաբիից՝ լուսավոր ճապոնական փիլիսոփայությունից, որը գնահատում է անկատարության գեղեցկությունն ու իրերի պարզությունն իրենց ամենաբնական վիճակում: Արդյունքն ինտրիգային հակադրություններն են ասիական և եվրոպական ոճերի, հնագիտության և ժամանակակից արվեստի միջև:
«Ես ոգեշնչված եմ բոլոր ժանրերի արվեստով, - ասում է նա, - ամբողջ աշխարհից և տարբեր ժամանակաշրջաններից: Ինձ դուր է գալիս այն ամենը, ինչ ազնիվ է ու իրական: Օրինակ ՝ Arte povera- ն ՝ լեռների հովիվների և վանականների ոչ բարդ արվեստը,որը ծնվել է բնության հանդեպ մեծ հարգանքից:Նրանք հարյուրավոր տարիներ առաջ արդեն պատրաստել էին ամենագեղեցիկ մինիմալիստական օբյեկտները: Սպեկտրի մյուս ծայրում Բարոկկոյի ծայրահեղ նրբագեղությունը կարող է ընտրվել ազդեցության, հմտության կամ ճոխության համար, բայց ոչ երբեք հարստության պարզ ցուցադրման համար»:
«20-րդ դարը արտադրության, սպառման և վերամշակման հոմանիշն էր , - ասում է նա, - բայց հիմա մենք չունենք տարածքներ թափոնների,աղբի համար ու անտառները: 21-րդ դարում առողջ լինելը կարևոր դեր է խաղում: Այսպիսով, հինը կրկին դառնում է ժամանակակից: Մենք գնահատում ենք հին պատերը, չվերականգնված կահույքը, ամեն ինչ, որն իր սկզբնական վիճակից վերափոխվել է մեծագույն քանդակագործի `ժամանակի կողմից:Ժամանակն այս նյութերին տալիս է երկրորդ մաշկ: Դա սիրո ժեստ է, բնության արդյունք, մարդկանց և տիեզերքի կողմից փոխակերպված, որը տարիների ընթացքում սկսեց վերցնել և ինտեգրվել նոր ձևերի: Մենք պետք է ընդունենք այն, ինչ արել է բնությունն ու ժամանակը »:
Անշարժ գույքի հետ կապված իմ արկածների ամբողջ պատմությունը դա հետապնդում է քառակուսի մետրի համար: Հնաոճ իրերի բիզնեսը մեծ տարածք է պահանջում: 1970-ականներին ես գնեցի և վերականգնեցի Անտվերպենում գտնվող մի ամբողջ թաղամաս, բայց շուտով իմ պատկերասրահը և վերականգնման արհեստանոցը լցվեցին այն: Այս ընթացքում էր, որ ես տեսա Gravenwezel ամրոցի վաճառքի գովազդը: 15-րդ դարում դա միջնադարյան բոլոր ատրիբուտներով ամրոց էր ՝ սողանցքի պատուհաններ և դիտակետեր: Տունը վերակառուցվել է 1740 թվականին ճարտարապետ Յան Փիթեր վան Բաուրսեյթ կրտսերի կողմից: Նա պահպանեց ընդհանուր դասավորությունը, բայց ֆրանսիական ոճով կտրեց պատուհանները, ճակատները զարդարեց սյուներով և քանդեց բերդի պարիսպները: Ես ու կինս ՝ Մեյը, մոտեցանք տան վերանորոգմանը, կարծես վերականգնեինք 19-րդ դարի անբարեկարգ վերականգնմամբ այլանդակված բազկաթոռը:Մենք ազատվեցինք որոշ շերտերից, բայց պահպանեցինք իր պատմության բոլոր նշանները: Շատ հակասություններ կային այն մասին, թե ինչպես և ինչով կարելի է սվաղել ճակատները:Վերջում մենք պարզեցինք, որ միջնադարում այս տարածքում շինարարական քարը պատված էր կրաքարի հետ խառնված տեղական կավով, և մենք այդպես էլ արեցինք: Գույնը տաք և փափուկ էր: Հետո այս խառնուրդով ծածկեցի որոշ սենյակների պատերը: Բարոկկո շրջանակներով նկարների և զանգվածային կահույքի հետ միասին այն շատ աուտենտիկ է թվում, ինչպես բուխարիները, որոնք ամբողջ տարին այրվում են ամրոցում. Պատերն այնքան հաստ են, որ երբեք լիովին չեն տաքանում: Այս հին տունը վաղուց դարձել է իմ անձնական տիեզերքի կենտրոնը. Իմ խայտաբղետ հավաքածուի հիմնական մասը գտնվում է այստեղ, այստեղ ես հաճախորդներ եմ ընդունում, վերականգնման արհեստանոցները գտնվում են նախկին ախոռներում, և մինչ վերջերս երկու աշտարակները գրավում էին իմ որդիները և նրանց ընտանիքները:
You want to be part of the flow without ego. The freer you are, the more creative you will be. Ego is limiting.
Դու ցանկանում եs լինել հոսքի մի մաս `առանց ես-ի: Որքան ազատ լինեs, այնքան ստեղծագործ կլինեs: Էգոն սահմանափակող է: A.Vervoordt
Comments